53千年绝响

             在教育王高阳的这个问题上，刘姐也是看李硕老师在书画所涉及的范畴上，就好像是没有李硕所不会的一样，李硕在书画范畴内什么都学，也一样什么都能作得较好，那么教育王高阳也就是在音乐范畴里的什么都让她学，所以高阳在学琵琶时二胡也照旧学，后来什么笛子、箫、黑管、阮、古筝、葫芦丝、埙、巴乌等民乐，甚至说只要是高阳看到了就给高阳买，高阳也就学，有些乐器高阳不用跟老师学，自己摆弄几遍就会了，有些则是跟老师学一下入门就可以了，当然练这些个乐器时也一直在坚持着舞蹈的基本功练习。

           高阳这样的学法，在一般人的眼里，都认为是胡闹，有些老师也劝刘姐让高阳只跟他学一样，才能学精。刘姐犹豫时就与李硕说，李硕是喜欢什么都学的，李硕认为有些人可以什么都学，有些人则只适合一生做一件事，不过古今之大师绝不是会一技就成其为大师的，就是以一技冠绝天下的，他的别的功夫也一定是很高的，不然他的整体学识是不会很高的。

          李硕是这样想的，他也是这样做下来的，并且希望有这种潜质的人也能这样做。实际上说世上有这种潜质的人很多，但太多人是没有毅力，不能持久，也终将是有大好的潜质而心甘情愿地作庸人，当初他亲戚家孩子到李硕身边来时，李硕也是希望那孩子即学英语，也学日语，再学法语俄语等等，做一个语言学上的高人，而这孩子却回敬李硕说，你当都像你一样啊。所以这个孩子在李硕身边七年多，就是在美国神父那里学了一种英语，李硕也就没再紧迫地去逼她学那些，有些人逼也没用，不是用心去作，作了也是表象的。

         高阳也是有这种潜质的人，而又是能用心去做的人，并且在音乐上的秉赋也高，领悟的也快，就是多学多少样也是可以的。

          一些人都会认为多学会分散精力，只学一样好些，那些劝刘姐的老师也是如是说，李硕告诉刘姐，你可以问那些持这种言论的老师，问他，他现在的水平在全国是不是第一，或者说在省里是不是第一，或者说在咱们吉林市第一也行，咱就跟他学一样了，他们只就这一样连名次都排不上，怎么就说是他们做一样的水平就高了，业务就精了呢？

           做学术研究就是这样的，在一个学术领域内，如果没有一个广博的扎根基础，以后就凭知道的那一点知识，又怎么能登上那种通玄的进入化境的程度，或说是学术的顶峰呢。如果学了知识，最后也不过是跟他们现在一样，我们当下就不跟他学了，这样的庸才，这样庸庸的想法，那不如去作普通的一个人了。

             对于普通人来说，毕生学一技，为的是养家糊口，并且都认为学一技都很难，再去学第二项，还得从头来，太难了吧，甚至有些人让他们多学一样知识，他们都认可去死了。其实他们没有过这种体验，学同范畴内的第二项没有这样难，因为有很多是你已经掌握了，所谓有底子吧。待你学第三样时，你会觉得很轻松就做到了，这样依次地学下去，到你已掌握了多项技能时，再学同范畴内的其它项，可能是你看一眼就会了，这就是你已经进入了一种学习的自由状态了。最关鉴一点就是这种体验是没有几个人体验过，有些人有这种体验又不善于言说而不能宣之于人，更有些人保守，还很害怕别人也这样，他就不算什么了。

                     在这一点上，李硕无疑是一个心胸坦荡的人，他肯于把这种体验表述出来，并劝慰好多有这种潜质的人也这样做，只可惜，真言当对肯修炼的人说才是有用的。李硕把这种体验对刘姐说了，刘姐的深信，就表现在培养高阳的音乐全方位上了。

                    人一旦学了好多的技能后，有时就是对于跨界的领域，也会以他参研本体学术的体会加以贯通的。每次李硕看高阳的学习进度时，也能讲出对高阳有用的见议，也许也是出于这个原因吧。在高阳的琵琶舞中，李硕告诉高阳在姿态上的变化，站姿、跪姿、蹲姿、半卧姿，仰姿、俯姿等在走、转、起、伏、伸展、回旋的动作中怎么演变，动作重复时的间隔时值的变化，加之李硕又从敦煌飞天的各种姿态中所感悟的美，也尽心地说于高阳。李硕不是搞舞蹈的，他只是把在绘画中所体会的美的因素，教于了高阳。按李硕时常描述高阳的艺术经历时所说，高阳是从专业老师那里学的音乐与舞蹈基础，加深她的专业也是也是那些专业的老师们做的，李硕只是从美学角度作了点点拨指导的事，最多说也就是这个舞蹈是李硕的最原始创意而已。

              高阳作器乐演奏时，李硕是不看高阳表演的，说白了，李硕不会弹奏任何乐器，指法、体位甚至是乐曲的音准，还有一些个说法什么的李硕都是不知道的，他只是闭着眼睛听。如听她演奏二胡、小提琴的音色是不是纯正，有没有那些没必要的杂音，然后才是音韵的流畅婉转。如听她弹古筝、琵琶李硕则听她音韵的流转，是不是很娴熟，李硕虽不是对每个曲子都熟，但他听的是一种美，他从美学的角度去判断这个曲子对与不对，按李硕鼓励高阳的话说，如果是很美，或者说比原曲还美，就是与原曲不一样也是对的，同时还鼓励高阳勇于去改编曲子，或是尝试着自己去做曲子。李硕也欣赏着高阳的好多地方，如她吹笛子所用的花舌，唱歌中所用的花腔部分等。

              李硕在欣赏与点拨王高阳所会的技艺中，让李硕觉得最累的实际上该是属唱歌了。李硕听歌很吃力的，他不是真正意义上的欣赏，他听的是每一个音的转换，每一个字的咬得准与不准，一首歌整体上高音与低音的协调，高音中变化是不是圆润，有没有个别不协调的音；低音又是不是也通澈或浑圆。李硕从高阳这里听歌品歌多了以后，就对歌曲有了种很不接受的烦感，因为李硕现在听谁的歌、哪段歌都是自觉不自觉地就进入了去品味去分析的状态，有时两三首歌就搞得李硕很累，可以说李硕听谁的歌就等于是为谁在付出一样。为高阳付出是应该的，而听别的歌就是没必要的付出了，甚至是李硕到哪个理发铺子剃头，一听人家放着音乐，李硕就要换去另一家了。

            做大师，看目前诸范畴中的每一个角度都是有人作的，做开创者不一定能做得到，似乎是，没有你要创什么的可能与必要了。如果有的话，须要发现，那是很偶然的事。即使是你发现了，有没有能力去创造，就又是一回事了。那么，做一个集大成的大师还是有可能的，但时间要很晚才能成，在于坚持，要有恒心，有毅力地做下去才行。

              李硕的这一大套理论，刘姐当时还是听的，这是一个治学的模式，道理很简单，只是做与不做的问题，如果是做下去，就又会出一个千年一现的大师了。王高阳后来会二十多种乐器，能唱歌能舞蹈，目前的音乐界，这样的奇才，可能还是仅此一位的。