34世纪茫茫

           进入两千年伊始，李硕也开始了他的大画创作了，但他并没有与任何人说起，以至于他去北京求教文字学时还闹一场小小的闹剧呢。

           他临去北京时，他的学生就曾与他说起，本市的两位画家也是近日赴京的，可能你们是一天的车。李硕也没在意，各走各的路，如果碰上了，就碰上吗，也很好啊。

            届时李硕登上了开往北京的列车，李硕的席位是一个三人席的大排，李硕的座位是过道口的位置。看着挨窗的那个空位置，也无意地想着相伴旅程的另两位是个什么样的人物。自从九三年李硕初次上京到现在也无数次的与人同座，有博学多才文化深厚的学者，善于言谈精于算计的商人，也有一声不吭老老实实的劳工，更有对处处都感觉到新奇的初出茅庐者，也有让所有男士都喜欢的美丽姑娘。而这次的两个空位，姗姗来迟的却正是那个学生所说的两位本市的画家同行，一见之下，一阵寒暄而后各就各位。

           近来李硕画画他们不知道，只知道他在搞文字研究，也是好意，就劝李硕还是要画画，不要不务正业，又说他们这次去京，就是画展获奖了，去领奖的。李硕从外表上看就不像个搞艺术的，而这两位同道的艺术范还是很足的，李硕面对着列车上的一般陌生人又不太喜欢透露自己是搞什么的，也就自谦着说自己不行，也不是画画的料，所以近来才开始搞起来汉语言文学，同道则劝他都画了这许多年的画了不该放下，话语间表述出画家还是较高尚的职业，一番的好劝，搞得整个车箱都知道他们几个是画家了，李硕无奈得只好拿起来一本随身带的文学类书籍，边搭讪着边有意无意地看着，似乎是证明着他确实不是画画的。

           两位同行也觉得话不投机，又坐了一会，两人一同去了别的车箱，一开始李硕认为他俩结伴去卫生间了，可他们一直到了北京也没再回到这节车箱。

他们俩走后不久，邻座的人问，听那两个人说话，你们都是搞艺术的，听那两个人说话的意思，您搞的还不错呀。李硕忙答到，他俩是搞艺术的，我只是爱好而已。

           其实李硕一直想搞一幅有学术价值的、大一点的画，已经构思一年，并且收集素材也都一年了。这次也真是想搞成个尺幅大一些的，就索性搞他个十张六尺宣纸接成的大画，居然是九米长，高一米八多呢，纸接成后，起稿都犯愁，这么大的画起稿不得三、五个月吗，如果起稿之中再耐性差点，一年半年的也是可能的。就算起好稿后，过稿子，描稿子，这么大的画，要画面繁复，内容就得多，全都是用线勾成的稿子，还不得很乱啊。也只能是一层一层地描绘景物，起一层次的稿子画一层次的内容，往后排着画。可再说，六尺的熟宣纸，也是很厚的，透稿子也是个难事，这么大的整张纸画下来，大概起稿、透稿、描稿所用时间就得一年多，好是费思量啊。

            这张画，李硕是想把春天与初夏的花卉，也是李硕这些年在北方所见的这个时节的花卉全都画在一处。

还是不长时间以前，有个朋友说谁能画一幅《春江花月夜》，《春江花月夜》不用说去读张若虚的文字，就是看一下这个名字也会感到很美的，李硕也是受了这个启发才有了这个想法的。

           李硕想把以前的自己的画法和所了解的画法尽可能地全都打乱，然后按着自己的意图再重新地做一下尝试。

           要表现的内容多些，打稿子费劲就不打了，随时画随机推进。绘画方法，也就随机生发吧，说是方法，用的时候以无法来用法，也更有意思，衍化万千，又似无意而为，想是也甚为痛快的。

           近于十米的纸，铺在地上画，看大势就要站到桌子上看，在桌子上再加个凳子再站上去看才能目及全局，有了大的构思，把构图的大势先定下来，春水岸上，百花繁茂，已意在纸上了，动手间，也是思绪斐然，信手为画。

          他先是在前方画一些荷包牡丹，一串串的，再画了叶子，直接在纸上用毛笔勾出，也并没有像想象中的那么难作，必竟以前画写生时他就用中性笔、钢笔、油笔、或彩色铅笔来画工整细致的白描，这是没有改动余地的，所以，李硕出门写生也从不带橡皮的。这次画了荷包牡丹后，就又在上面勾画了一些芍药。如果纯是画工笔画，也就没有多大的意义了，他想起了一些照片上的前景，有的只是一个黑影而已，这幅画画的是一个很大的场面，不妨也画一些前景，他就用墨画了些写意手法的植物，在熟宣纸上画，并且是比较工整的手法，也可以说是没骨画的手法。

            李硕又重新登上高桌看了一下已经有了一些东西的大纸，下到地上调颜色画上大势以代表水岸的部位，更是若有若无地处理了一下，有些地方出现了像纸撕裂的痕迹，也就用着了，再画一些别的填入。有些地方的肌理本来就像是一些东西，就再强化他的纹理。而主景部位，李硕还是钟情于芍药花，必定这也是没有见到过牡丹的李硕，认为这就是他心中的牡丹了，而他画的有些花则用上了一部分他少年时学过的水彩画手法，与他们相衔接中反复地运用烘染，使大的境界有所分明，再逐步地添加小花小草，整体的画面繁复多致，穿插转换，情境随心而生，画法随物象而变，画的过程中寻找方法，画的过程中创造方式。

             这个时期也可能是李硕从青少年走入中年，绘画的思维也渐渐地走向成熟吧，技法上他更喜欢尝试，色彩上他则渐渐地从繁杂的色彩走入各种灰色的调子，现在又回到了天然林木中的绿色。所以他这次画的颜色就是绿色，这让他画起来心情安闲，似乎是随时都可以静下心来想一想。

           他好像是两千年春节前后就开始画了，只记得当时还很冷，小院的取暖也不好，画大，他就地上铺着一排沙发垫子，卧在上面画，怕颜色结冰就开着一个小电热器，穿着很厚的一个棉袄。当时，正好有一次，正骨老大夫石正峰先生去，看到这个场景，还拍了个照片呢，乱糟糟的头发，挺瘦的脸，墙下开着 “小太阳”，李硕匍匐于这张大纸上，保留了几年后，这张照片也不知是散落于何处了。

            这张画李硕用了一年时间，从寒冷的早春到寒冷的隆冬，从一张白纸到花团锦簇，从漫无目的的摸索中来，直到诗意勃发的境界形成。若说是从开始构思到收集素材到创作到现在，应该是用了整整三年的时间，但李硕说这张画并没有最后的完成，李硕说到现在这种地步，他已经不知道应该怎样继续下去了。